本篇文章2553字,读完约6分钟

“演出领域受到疫情的严重打击,也有可能永久破坏。 我靠表演生活,到现在为止我很幸运,没有病,没有家人,身无分文。 我的身体还没有受伤,只是生活一团糟。 ”。

6月21日,英国戏剧评论家苏珊娜·克莱普( susannah clapp )在《卫报》上发表声明,71岁的她反思了新型冠状病毒大爆发给演出领域带来的灾难性后果,并与众多业界人士一起探讨了如何重返剧场现场。

毕竟,沉默寡言的英国人以戏剧才能闻名于世,而“在线剧场”只是展现了戏剧作品的骨架。

苏珊娜是这样描述疫情期间的感受的。 “隔离让我明白了达利‘溶解钟’的意义”

戏无处不在,但舞台无法复制

作为一个拥有20多年戏剧生涯的剧评人,苏珊娜是这样描述自己在疫情期间的感受的。 “隔离让我明白了达利《溶解钟》的意义。 我一直呆在同一个房间里,不用工作,时间界限变得模糊,紧张,麻木,不安。 ”。

“剧场不开门意味着每周的截止日期、每天的业务没有限制。 我下午5点穿衣服,意味着邻居回家的时候不能上班。 意思是不能见评论版的同事。 意味着不再受剧作家思维的束缚。 意味着不再被舞台设计师带入异空间……就像梦想的一部分被偷了一样。”

但是,她的日常生活展现出“戏剧性”的一面:尽管生活范围在缩小,但充满了警报和政治愤怒的火焰。 这样重新安排的生活,就像在演一出微不足道的“独角戏”。

“新服装:口罩和手套; 新道具:洗手液新表现:口罩外眼睛说话新编舞:人行道上绕过其他演员蜿蜒的新声音:乌鸦不见了,旁边的人在吵架,车和飞机的噪音消失了。 上次我花了这么多时间打电话,还是个十几岁的孩子,对着客厅的座机窃窃私语。 ”。

但是,戏剧并没有消失。 苏珊娜认为,现在英国戏剧无处不在。 除了不在舞台上。

英国剧作家卡莉·丘吉尔已经81岁了,最近和一群剧作家创作了一部“听也听不进去”的新作品。 这部播客系列被称为“隔离剧”( the lockdown plays ),是英国封锁期间以促进新剧作品迅速发展为目的的十部。 听众可以免费收听,捐赠给慈善机构,通过疫情帮助街头弱势群体。

“隔离戏剧”

youtube、伦敦杰米·恩斯特大街剧场宣读了《莎士比亚十四行诗》全集,各期的视频有奥斯卡新科后的奥利维亚·科尔曼、在《唐顿庄园》中以明亮的目光表现的佩内洛普·威尔顿等著名演员和

同样,在youtube上,英国国家剧场举办了“英国国家剧场在你家”的专栏,每周四次上线《一仆二主》、《简·爱》、《金银岛》、《第12夜》等剧。 这些免费、丰富、高质量的戏剧菜单打破了价格、地域等壁垒,使这个剧场成为了真正的全国性剧场。

英国皇家宫廷剧场推出“家庭影院”,邀请观众插手——以剧中台词为灵感,拍摄了自己的戏剧作品。 现在剧场官网上展示了近40部作品,这些作品色彩各异,充满了奇思妙想。

在广播界,演员伯蒂·卡维尔创立了“隔离戏剧节”( lockdown theatre festival ),将因疫情停演的作品转移到bbc第三频道和第四频道。

对于剧场和艺术家在疫情期间的创意,苏珊娜直言:“对编剧、演员、导演来说,在线视频和有声作品确实有很大的广告效果。” 但是,她强调说,“在线剧场”只显示作品的骨架。

“舞台作品发生在‘现在’,不能像生命一样复制和快进”苏珊娜认为,对演员和观众来说,身体亲密是不可缺少的“化学成分”,定义剧场,现在重新启动剧场也不容易。

“英国国家剧场在你家”这个专栏

毁灭性的打击越来越明显,如何拯救英国剧场?

过去一个月来,英国演出领域面临的毁灭性打击越来越明显。

“在英国,3/4的戏剧从业者是自由职业者,他们的生活极其不稳定。 ’苏珊娜说,一些剧场已经开始准备大规模裁员。 日前,金牌制片人卡梅隆·麦金塔宣布,音乐剧《汉密尔顿》《充满喜悦的人类》将于明年在伦敦西区重演,裁员将影响全部作品。

《充满喜悦的人类》的导演理查德·艾尔指出,英国政治家们并不急于参与艺术。 因为“艺术不是体育”。 但是,“如果没有政府的救助计划,预计70%的演出企业会在圣诞节之前永久关闭。” 苏珊娜强调。

苏珊娜认为,英国剧院带来的巨额收入至少可以为医院病床提供资金来源。 去年,仅在伦敦,剧场就给政府带来了1亿3300万英镑的增值税。

上周,近100名今年奥利弗奖和其他奖项的提名者联名致信英国财政部,呼吁政府尽快研究英国剧场协会、伦敦剧场协会提出的支持计划。 这包括政府成为“天使投资者”,投资演出,分享利润。

导演山姆·门德斯还在《金融时报》上呼吁人们关注另一个收入来源。 疫情期间,亚马逊prime、netflix等线上平台赚得盆满钵满,源头是演员、编剧、导演们的心血,目前可以帮助到需要这些资金的人才。

“矛盾的是,沉默寡言的英国人以戏剧天赋闻名于世,剧场给我们带来了世界游客。 有吸引我们,提高自己的特殊能力,也有助于想象新的未来。 ”。 苏珊娜说。

疫情过后的剧场会怎么样?

苏珊娜认为,台前和台后都不再是白色人种的天下。 疫情发生之前,变化正在慢慢发生,随着反种族主义抗议活动的兴起,这种变化将加速。

正如英国女演员、戏剧导演凯西·伯克在《星期六的现场》中预测的那样,有关边缘群体的作品有可能继时事之后复兴。

苏珊娜还特别提到了利兹剧场、谢菲尔德剧场,与难民、老年人、学校的关系这两个剧场也在线开展日常工作。

苏珊娜认为,这种特殊的方法可以帮助人们从不同的角度认识自己,剧场除了娱乐性外,还可以具有社会意义。

“大家都在讨论杰米”说明了这一点。 年,这部音乐剧在谢菲尔德剧场首演时受到好评,随后被转移到伦敦西区。 基于BC纪录片《杰米:变装16岁》的真实例子,讲述了一个来自谢菲尔德的16岁男孩想成为“变装皇后”,决定穿着变装参加学校的舞会的故事。

导演理查德·艾尔认为这个主题素材可以提供当今社会所需要的东西。 “你已经以个人身份进入了。 如果成功了,你代表团体,社会的声音。 ”。

“隔离也就这样被打破了,”苏珊娜说。 (本文来自澎湃信息,越来越多的原始信息请下载“澎湃信息”app )信息推荐

越焦虑越刷手机

英国德比大学的研究者在线调查了640名13至69岁的高端智能手机的采用者,发现被情感问题困扰的调查者过度使用手机作为放松手段...

标题:“英国戏剧人该怎么拯救遭受灾难性打击的英国剧院?”

地址:http://www.ok-sl.com/ozdt/8817.html